Shyamalaneistas, uni-vos! (Parte 2)

Alguns ainda devem lembrar que A Dama na Água (Lady in the Water, 2006) foi o filme que fez M. Nigth Shyamalan romper com os executivos do estúdio Disney. No livro The Man Who Heard Voices: Or, How M. Night Shyamalan Risked His Career on a Fairy Tale (O Homem que Ouvia Vozes: como M. Night Shyamalan Arriscou sua Carreira por um Conto de Fadas), o diretor indiano conta o seu lado da história escrito pelo jornalista Michael Bamberger da Sports Illustrated. No final, Shyamalan acabou realizando seu filme com a Warner Brothers, mas pagou um preço alto: foi fracasso de crítica e público, quase afundando a sua carreira.

O principal motivo do rompimento com a Disney foi uma questão de princípios: Shyamalan acreditava piamente no material baseado em conto infantil de sua própria autoria - escrito para os seus filhos -, até mesmo como uma oportunidade de dar novos rumos à sua carreia enterrando de vez o que ele mesmo reformulou: o final-surpresa. Já a Disney torcia o nariz para o conto de fadas, que segundo eles, soava confuso. Crítica e público não entenderam a proposta do filme; na verdade, poucos entendem que Shyamalan é um reformista do cinema de gênero, até brinca com essas convenções.

Confesso que foi tarefa difícil selecionar as minhas cenas preferidas quando revi o filme para postar aqui. Sobretudo pelo minucioso cuidado de Shyamalan com a composição dos enquadramentos em praticamente todo o filme. Escolhi cinco, mas acabei deixando algumas ótimas cenas de fora. Então vamos a elas.

Cena 1:

Na primeira parte em que a mãe da chinesa Young-soon revela a Cleveland informações do conto infantil que pode ajudar Story, sabemos que a Narf precisa ser vista pelo humano que foi escolhido para ela. Se a Narf despertar algo nele, poderá voltar com a Grand Eatlon - uma águia gigante - para casa, tornando-se assim livre. Cleveland resolver ajudar Story sabendo que o humano escolhido também está escrevendo algo importante.

Em um dos encontros corriqueiros com um dos moradores do prédio, Vicki Ran (papel interpretado por Shyamalan), Cleveland descobre que ele está escrevendo um livro: “O Livro de Receitas”. Assim o leva até Story para saber se ele, Vicki, é o escolhido.

Na cena, Shyamalan já nos antecipa visualmente que Cleveland é o escolhido, não Vicky ou outro personagem. Perceba que desde o exato momento em que Vicki entra, ele já está mal-enquadrado e fora de foco; enquanto Cleveland, mesmo ao fundo, preenche melhor a cena.

Story está à direita do enquadramento.

Mesmo durante a conversa, Vicky está sempre de costa ou mal-enquadrado à esquerda, enquanto Cleveland sempre domina.

Logo após Vicky sair da casa, o enquadramento muda: vemos Story em primeiro plano fora de foco e Cleveland na profundidade de campo.

No momento que Cleveland caminha em direção a Story, Shyamalan afirma mais uma vez a ligação entre eles com uma simples alternância de foco: quando ele se aproxima de Story, então fora de foco, a vemos bem nítida no plano.

Cena 2:

Em outra cena que Cleveland procura o escolhido, vemos Sr Dury (Jeffrey Wright) e o seu filho Joey (Noah Gray-Cabey). Mais para frente no filme saberemos queo intérprete é Joey, não Sr Dury. O que Shyamalan já nos antecipa visualmente.

Primeiramente, vemos o jogo de palavras cruzadas que Sr Dury usará como instrumento para interpretar a mensagem.

Em uma panorâmica para esquerda, vemos Joey comendo cereais tendo a caixa ao seu lado - caixa essa no qual ele interpretará a mensagem como o verdadeiro intérprete.

Veja que o diálogo em toda a cena é entre Cleveland e Sr Dury, mas Joey está sempre entre eles, em uma parte do enquadramento, como se estivesse captando tudo.

Cena 3:

Shyamalan é um dos raros cineastas atuais que bloqueia as personagens no enquadramento, sempre de acordo com o contexto dramático da cena. Quando Cleveland trás uma lama chamada Kii que pode curar Story do ataque do scrunt, entrega a ela.

Story precisa respeitar regras, se não sofre as consequências. Uma das regras é não poder falar sobre o mundo azul de onde ela vem. Por isso, durante todo decorrer do diálogo com Cleveland, nem vemos o seu rosto. Sem cortes, a câmera enquadra apenas o de Cleveland. Escolhas como essa fazem diferença, estruturam dramaticamente uma cena.

Cena 4:

Essa é uma das minhas cenas preferidas do filme. Igual a anterior, Shyamalan bloqueia personagens. Na primeira vez que Cleveland vai ao lado de Young-soon conhecer a fábula contada pela Sra Choi (June Kyoto Lu) sobre a Narf, Shyamalan optou por um plano de conjunto em que a câmera está dentro da casa.

Em outra cena que Cleveland vai atrás de Young-soon a fim de saber mais detalhes sobre a fábula, ela não está em casa, apenas a mãe, Sra. Choi - que é quem conta a fábula para Cleveland, tendo Young-soon como intérprete. Choi liga para a filha, mas como compor visualmente essa sutil diferença. Simples: a câmera fica fora da casa, bloqueando Choi, que mesmo sendo quem conhece a fábula, não tem como se comunicar com Cleveland sem a filha.

Quando Choi passa o telefone para Cleveland falar com Young-soon, o plano fecha ainda mais, bloqueando-a completamente ou deixando-a fora de foco à esquerda do enquadramento.

Mesmo quando Cleveland entrega o telefone de volta a Choi, ela continua bloqueada dentro da casa.

Cena 5:

Aqui, mais uma vez, o indiano afirma uma conexão única entre Clevenland e Story em belo e sutil travelling da direira para esquerda. Com Cleveland sentado em frente à Story que está deitada. Um poema em imagem.

Breno Yared